カテゴリー: マンガ

　今日は「IME」の話。

　IMEとは、Google先生によると「IME（Input Method Editor）とは、キーボードから直接入力できない日本語や外国語などの文字を、画面に入力・変換するためのソフトウェアや仕組みのことです。」らしい。

　まぁ、普段使っている「日本語入力ソフト」のことですね。ソフトって言うのだろうか？

　皆さんはいつもどのパソコンを使っているだろうか？Windows、Mac、Chromeブックなどなど、それぞれ標準で日本語入力ソフトが入っていて、それを日常的に使っている。

　ただ、よく文章を書いている私としては、それぞれのIMEに不満もあったりするのだ。特に変換はそうだ。

　キーボード操作はみんなQWERTY（クワーティ）キーなんで別にそうでもない。個人的には若干ではあるがChromeブックのキーボードの方が使いやすい。ただそれも僅差（きんさ）であろう。スマホに関してはiPhoneよりもAndroidの方が入力しやすい（QWERTYに関してはね）。

　まぁ、キーボードに関しては仕方がないと思っている。今は漫画を描いている関係で全てアップルで統一しているが、別に漫画を描かなければChromeブックで事足りる。

　今はMacで日本語入力をしている。だがMacの日本語入力はそれほど強いとは思っていない。なので今は「ATOKパスポート」の試用版を試しに使っている。ATOKは昔からある日本語入力支援ソフトである。別にGoogle日本語入力でもいいかもしれないが、もう少し自分の日本語の文章入力範囲を広げたいという気持ちからATOKパスポートの試用版を使ってみた。もしよければ今後購入してやろうと思っている。

　こうよく日本語の文章ばかり書いていると、どうしても標準の日本語入力ソフトでは全然合わなくなってくる。そこがストレスだわ。

　あとまぁ、漫画の制作の話になるのだが、今自分のMacには「mojimo-manga」というフォントが入っている。だから標準にはないフォントで漫画のセリフを入れれるのだが、どうもこの外部フォントというヤツがMacのIMEとの相性が悪く、文字入力している最中にキーボードで「かな」と「英数」の切り替えができなくなるのだ。なのでマウスでポチポチ切り替えることが多かった。adobeのフォントも試したが結果は同じだった。その関係で別のIMEを導入しようと思った部分もある。今のところATOKパスポートでは「かな」と「英数」の切り替えに不具合はなさそうだ。

　今の文章入力の範囲でATOKパスポートには全く不満はないが、この先文章の「校正」についてどこまで正してくれるか試してみる。ちなみに豆知識として「校正」と「校閲」は全然違う。昔、石原さとみさんの「校閲ガール」のドラマが好きで観ていたが、「校閲」とはその文章の事実関係について正すことである。「校正」は誤字脱字などの文章の誤りを正すことである。ATOKパスポートで「校正」も「校閲」もできるのだろうか？「校閲」はどうなんだろう？多少は自分で調べないとできないよなぁ。たぶん。

　難しい話になってしまいましたね。ちょっと漫画の進行についてお話します。とりあえず漫画「ボーイフレンド」の第３１話と第３２話のプロットは作りました。大体いつも2話分作っている。

　で第３２話の方のプロットなのですが、もう少し表現をカスタマイズしたいと思っている。

　ちょっとわかりづらいのですが、船の上で色々あり、ようやく蝦夷地に着いたシーン（着かなきゃ困るだろ漫画なんだし）であるが、もう少し驚くような感じのシーンにしたい。ただここは起承転結の「結」の部分なので、もう少しサラッと行きたい。ライブだってそうだろ。、最後の最後にくどくどしたのやらんでしょうに（アンコールは別）。

　これは第３２話なのでおそらく来年の３月か４月にリリースする予定なのでまだ時間がある。もう少しカスタマイズしようと思う。

　昨日の続き。プロットメーカーを使って実際プロットを作成してみたのですが途中で行き詰まってしまいました。

　おそらく「表」のように整理していくのが面倒なようで、枠もその都度クリックして作らないといけない。なにより難しいのが文章をひたすら書いている時に比べてアイデアが出てこない。自分はきっと文章を羅列させながら制作するのが合っているのかもしれない（このブログのように）。大まかな構成のみを考えるのには良いツールだとは思いますが、物語一つ一つを進行させるにはやや面倒。漫画１話作るには、ひたすら活字で攻めていった方がやりやすいと思いました。まぁ別の形で利用してみようとは思っている。

　逆に今まで作ってきた活字のプロットをもう少し上手く作ってみようと考えている。

　

漫画がようやく完成しました。

よろしく〜！

　今日はまずこの話題から。GACKTさんに言われたとおりチャッピーにコマンドを入れて質問してみました。

　内容的には個人的なことも含まれてしまいますので書きませんが、大体GACKTさんと同じようなことを言われました。

要約すると、

「興味の方向が散らかりすぎ」

「頭の中を高速で往復してる」

「比較検討が異常に好き」

「一度気になったことをかなり深掘りする」

「鬼編集者」

「「やりたいことリスト」だけで長編漫画が描ける」

「質問がめちゃくちゃ短い」→「一言で（チャッピーが）全部察してくれ」

「次は何を聞いてくるのか、こっちも予測できない」

らしい。

　まぁ、僕が思うに・・・チャッピーには情報だけでなく、実践経験を積んでほしいところです。もう少しこっちの話についてきてほしいところです。

　今のところ専門家に聞くか、自分で経験した方が早いレベル。

　AIに足りないところは、やはり実践経験だと思います。チャッピーはそこんとこもう少し努力してほしい。

　さて、今日はユーミンのライブに行ってきました。

　ユーミンは一応AIを認めつつも、AIには想定できないようなタブを沢山開いてきます。

　「THE WORMHOLE TOUR」。ライブ自体はその方向性で進行しているのですが、ところどころで「驚き」が盛りだくさん。「これどうやってるの？」みたいなことが沢山出てきます。これは通常のホールライブではない。そしてライブ以外でも楽しみがあったりしますよ。

　まだツアー中ですので詳細は書きませんが、かなり見応え、聴き応えのあるライブでした。やっぱユーミンのライブはすごい！

　今回は一階席の後ろの方でした。前回は真ん中辺だったのですが、特に音の聞こえ方に変化はなかったと思います。

　って言うか、あの会場はなんであんなにクリアサウンドなんだろう？比較的新しいホールだからなのか、結構反響を抑えられているような感じは以前と同様にありました。以前は「ノイキャンのような」といった表現をしたと思います。

　たしか前回のユーミンのhitaruでのホールライブは、ちょうどコロナ禍の真っ最中でしたね。

　あの時はユーミンにはお便りで「ショー形式のライブはコロナ禍に強い」みたいな話をしたと思います。

　今回もまた、hitaruでのユーミンのライブを観た感想。「ファンの声援があった方がユーミンは楽しそう！」だと思いました。当然と言えば当然。

　まぁ、ホールツアーとホールツアーの間にアリーナツアーもありましたけどね。

　今回の「THE WORMHOLE TOUR」。もし今ある時間や世界が、コロナ禍や東日本大震災とは全く別のものだとしたら、どう思います？時間や世界がずっと続いているわけではなく、時々我々は全く別の世界にいるのだとしたら、それは何の影響で、どうしたら元々いた時間や世界、もしくは別の時間や世界に行けると思いますか？

　時々思うんですよねぇ、、、それができるのは「人の意識」だということを。そしてそれを表現できるのが「創作」だと思う。

　さてさて漫画の方ですが（私も結構タブが多い）、一応今週末リリースする予定です。

　よろしく〜！

　

　前回から少し時間が空いてしまったが、ここ最近はひたすら漫画の制作をしている。なにせ３０ページもあるのだから黙々と作り続けていないと終わらないのである。

　今日はサクラというキャラが何者かにシバかれるシーンを描いていました。

　まぁ、この「大木常五郎編」は、必ず誰かがシバかれるようになっているので勘弁しておくれ。

　そう言えば、メリクレットが新曲を出した。

　メリクレットに関しては、あまりブログで書くことはないのだがチェックはしているよ。

　今回は、まずはじめにレニア君の歌詞がとても良いと思いました。配信されてから曲を垂れ流して聴いているのだが、良い曲だと思いましたよ。

　そうそう！「取材の話」をしようと思う。来年描く漫画のための取材である。構想は大体できているのだが、もう少し岸辺露伴のようにリアリティが欲しい。

　今回の取材対象は「羊」である。

　北海道と言えば「ジンギスカン」。ただ皆さんが北海道に来て食べているジンギスカン、もちろん我々も食べている羊肉はほとんどオーストラリアかニュージーランドからの輸入品なんです（昔から）。国産の羊肉なんて食べた記憶がない。

　北海道に旅行に来て、牛や馬は見たことがあるかもしれませんが羊ってあまり見たことがないと思います。

　今回行く予定なのは「石狩ひつじ牧場」。予約制なのでいつ行こうか考え中なのですが、一度取材しないとリアルな羊の絵が描けない。YouTubeで見てみると羊の鳴き声は「メェー」らしい。ヤギはなんて鳴くのだろう？ヤギと羊の違いがいまいち分からないのですが、一応それも調べておくとしよう。できればその羊たちを眺めながら羊肉を食べたい。

　来年描く漫画の構想について。

　羊が登場します。大体の羊は「メェー」と鳴くのですが、一頭だけ「ダッチャ！」と鳴きます。名前は「ラムちゃん」。オイオイ！それではまるで「うる星やつら」じゃねぇか！みたいな感じなのですが。。。その羊の「ラムちゃん」と人間の「チペ子」との話。それに加え多数の変態たちの話をミックスさせながら話を進めていきます。

　いつも僕の漫画には何かしらの曲の歌詞やタイトルが入っているのですが、今回のメインはコレ。一部だけ書きますので皆さん想像してみてくださいね。

「アタシのLOVEは涙色」

「セクシービーム」

「ずるい女」

「釣り好きの人に悪い人はいない」

「ピース！」

「努力　未来　a beautiful star」

　とりあえず羊の取材ですねぇ。

　ではでは。

　今日書く話。

　この先描く漫画の話です。

　しかし、その漫画を描くのは来年以降となってしまうので少々遅いかな。なので今ここで、少し文章でその漫画の意味を書いてしまおうと思いました。ここではその漫画のストーリーについて描くのではなく、自分の伝えたいことを書きます。

　その話をする前に変態（仮称）について書きます。僕が変態（仮称）のライブに初めて行ったのは２０１０年の真駒内アイスアリーナです（たぶん）。

　それまでの僕は色んなミュージシャンの音楽は頻繁に聴いていたのですが、ライブというものにはほとんど行ったことがありませんでした。もちろん音楽だけでも十分だとは思いますが、ライブの方が自分自身の感情に深くぶっ刺さる。

　初めて変態（仮称）のライブに行った時は、正直ライブが始まる前から結構ビビっていました。ライブ前にファンの人達の装いをずっと見ていると「何だか自分は場違いなところに来てしまった」ような感覚がしていました。あまりにも場違いな気持ちがしていたので開演前まで買ったばかりのiPhone3Gで尾崎豊を聴いて気持ちを落ち着かせていました。

　ところがライブが始まるとそんな気持ちはどこかへ吹っ飛んでしまい、ずっと変態（仮称）を応援している自分がいる。あの時行ったライブは僕にとっての「初やべーべ！！」だったのかもしれません。

　その後の変態（仮称）ライブもずっと行き続けていました。ただ最初の頃は「ライブは楽しい、でもこの人（変態（仮称））には近づかないほうがいい、なぜならきっとヤバい女だからだ！」と思っていました。通常の自分の人生の中では、まず関わることがない人、なぜならヤバいから。

　しかし気が付くと僕は、そのヤバい人（変態（仮称））に千通以上ものお便りを書いていました。今こうして文章を書くことができるのも、そのヤバい人のおかげだと思っています。

　さて、ここからが本題です。

　音楽、ライブ。皆さんはそのミュージシャンのどういった部分に惹かれますか？

　音楽性、独創性、メロディ、クオリティ、人気、カッコよさ、可愛さ、などなど。もしくはレコード会社の施策なんてのもあるかもしれません。

　もちろんそういった部分もあると思いますが、僕がここ半年（だいたい）ほど考えた結果、「その音楽を聴いてヤバいと思ったか」「そのライブを観てヤバいと思ったか」「そのミュージシャンがヤバいと思ったか」なのでしょう。

　僕はとあるバンドについて、ちょっと観察していたんですね。それは漫画で描きますが。音も良い、クオリティも高い、活動、宣伝、など、まぁ特に言う事なしのバンドなのですが、ただ何か足りないような気がする。その答えにたどり着くまでホント時間がかかってしまった。

　ホント良いバンドです。ただ「ヤバさ」が足りないのです。その「ヤバさ」だけがそのバンドにとっての大きな壁なんじゃないかと思いました。

　「ヤバさ」と一言で言っても、それは練習で身に付くものでもなく、かと言って才能だとも思わない。それぞれの「ヤバさ」があります。

　マイケル・ジャクソンがステージに立っているだけで失神するファンがいるわけですから、マイケル・ジャクソンはかなりの「やべーべ！！」です。

　この先、出す音楽、そしてライブ。

　僕に「やべーべ！！」と思わせてね！！

　

　次の漫画、ページ数は３０ページになります。何とかお盆くらいまでには仕上げたい。

　表紙はおそらく残り三人のうち誰かがまた飛びます。

　最近、空気清浄機というものに興味を抱き、電器屋さんで色々見ている。今時の空気清浄機は加湿も除湿もできるものがあるらしい。プラズマクラスターNEXTだとストレス軽減や集中力アップにもなるらしい。実際クルマ用のプラズマクラスターNEXTを買って実験してるんだけど、まぁクルマ用だから普通の室内空気清浄機よりはアレなんだけど、多少は集中力アップになっているのかな？

　

　ゴールデンウィークも今日で終わり。明日からまたしばらく通常の日々が続きます。まぁ、ゴールデンウィークと言っても特に何をする訳でもなかったのだが。とりあえず次の漫画、その次の漫画のプロットを作っていました。

　僕の場合、プロットを作ってから、それを執筆し、漫画を描くという手順が定着しているようだ。他の手順も試したけど、やはり文章化してからの方が作りやすい。

　漫画のデスク作業環境も少し見直し、一つのデスクで板タブと液タブ両方使えるようにした（一つのデスクにMac２台置いただけだが）。液タブの方が直接画面に描画できるので描きやすいというのもあるのだが、長時間作業だと姿勢がキツイのと画面に近づいて描くので目が疲れることもあり、多少は板タブと併用して制作してみようと思う。

　さて、今日は「タイトル」の話。このブログでもそうだし漫画でもタイトルを入れるようにしている。漫画ではそのタイトルに沿って漫画を進行させているのだが、実際の制作手順はストーリーが先で、ある程度ストーリーが決まってからタイトルを付けている。

　元々漫画にタイトルを入れてなかったのだが、タイトルがあった方が物語が分かり易いかな？と思う。タイトルを考えるのも色々試行錯誤するものだ。漫画の内容とリンクさせつつ、それを一言で書かなければならないのだから。

　次の漫画、ボーイフレンド第３０話のタイトルは「まいる〜の巻　その②」である。ついでに書いておくと、その後のボーイフレンド第３１話のタイトルは「カッコつけたいの巻（仮）」、ボーイフレンド第３２話のタイトルは「普通の子の巻（仮）」である。

　第３１話の「カッコつけたいの巻（仮）」までは、おおよそのストーリーが出来上がっているが、第３２話の「普通の子の巻（仮）」に関してはまだちょっと考え中である。ライブ観てからもう少し考えようと思っている。できれば第３２話の「普通の子の巻（仮）」から、第３５話の「変態の世界へようこそ（仮）」に上手くつなげたいのだが。。。

　まぁそんな訳です。