今日は変態（仮称）のみにブログを書きます。
チケットの抽選「落選」いたしました。なので今後はチケットサイトの先行、それでもダメなら一般となります。それでもダメだった場合は責任感じてくださいね！（私が悪い訳ではないので）
一応現時点での流れが多少は分かった。両公演ともソールドアウトは確実です。もしソールドアウトしなかった場合は責任感じてくださいね（あなたがね）！
まぁ、もう一つのオフィシャルを使えばチケットは取れたのかもしれませんが、チケットのためだけに年額払うってのもアレなので、今はラジオのある方のみ登録しています。
そうですねぇ、、、次もその次も落選した場合、そのチケット代金がユーミンのライブ代かKingGnuのグッズ代になるだけですからねぇ。。。今年は山里さんのライブに落選したチケット代がちゃくらのチケット代になりましたし。
そんな感じかなぁ。
ところで変態（仮称）は鼻で歌うことができる？もしくは鼻と口半々くらいで歌うことができる？目から声出せる？なんとなくそんなことを考えていました。ほら例えば口で呼吸できない時は鼻で呼吸するじゃん。その逆もね。
じゃあね！！
今日はZepp SapporoでLINDBERGのライブに参戦しました。
どこから書こうかなぁ？天気の話でもしようかな？いや別にいいや。
LINDBERGのライブ。初めて参戦しました。正直行って良かったです。
今回のライブはZeppでは珍しく一階は椅子席でした。仕事帰りだったので座れるのはありがたい。まぁライブがスタートすれスタンディングするのですが。
そうですねぇ、、、音、サウンドがとても強いです。実際に生音を聴いてみれば分かるのですが、音圧も強いし、、、言葉で書くと難しいのですが「硬派」という感じにしておこうと思う。例えて言うと「あのサウンドが好きな人からすれば、他のバンドのサウンドが貧弱に聴こえてしまう」くらいかな。もちろん「例え」ですから皆さんお気になさらずに。それだけサウンドが強いバンドです。今まで知らんかったわ。
そう考えるとLINDBERGというバンドは結構異色なバンドですよねぇ。あんなに硬派なバンドメンバーと元々アイドル志願だった渡瀬マキさんの組み合わせですからねぇ。
あのサウンドはスゴイよなぁ。行って良かった。
ライブも沢山声出して歌いました！ここで歌わないと勿体ないし！なんか楽しかったなぁ。
ボーカルの渡瀬マキさんの声のご病気。僕はお医者様じゃないから分からないのですが、あのファルセット気味になるのは通常の問題だと感じました。最大の問題は「突然声が出なくなる」ことですよね。病名が付いているからアレなんでしょうけど、突然声が出なくなったらやっぱテンパリますよね。でもアレですよね、それでも皆んな歌ってくれるからいいですよね。僕も歌いましたぜ姉貴！
やっぱLINDBERGはいいよなぁ。
さてここからは変態（仮称）に書きます。今日のタツタツさん、とても良い感じでした。小室哲哉さんみたいに両サイドにキーボードおいて弾いてました。なんかタツタツさんはLINDBERG界隈でも人気のようでしたよ。ちなみに今日のタツタツさんは椅子を持って暴れることはなかったです。というか忙しくて暴れる余裕がなかったように見えましたが。あれじゃね次から変態（仮称）のライブではキーボード５台くらい置いてみたらどうでしょう？知らんけど。
今年のライブはこれで終わりです。おつかれさまでした。ちなみにライブじゃないけど今年はホワイトイルミネーションの点灯式を見に行く予定です。今年まだ有給１回しか取ってなかったから（どんだけ仕事好きなのやら）、たまにはのんびりホワイトイルミネーションの点灯式でも見に行こうと思います。サラリーマンは来年の３月までに５回は有給を使わないといけない決まりになっているので。
それでは。
今日は映像クリエイターについて考えてみようと思う。
ここ最近思うのが、ミュージシャンのインディーズとメジャーの境界線のようなものがなんかハッキリしているように見えたからだ。まぁ昔からそうだったのかもしれないが、どうもそこまで境界線があるものだろうか？
で、昔初代「水曜日のカンパネラ」を動画で見ていて、当時の僕には水曜日のカンパネラはインディーズなのかメジャーなのか全然わからなかった。その境界線があまりない感じがした。今は色々調べれば経緯が載っていたりするのだが、たぶん僕が思うに当時としてはインディーズMVのクオリティーが高かったのだと思う。
ミュージシャンとは、多分（たぶんだが）音楽やライブに気持ちが行きがちのような気もするが。世の中あんなに沢山のミュージシャンがいる中で音楽やライブだけで勝負するだろうか？MVは音楽やライブと同様に重要なものだと思うのだが。
MVが重要なものだという代表格。僕はやはりこれを上げたい。
まぁ詳細は勝手に調べてくれればいいが、MVは世界を動かすと思う。この頃実際にライブに足を運んだこともある。ライブはまぁ普通でしたが（しょうがないぜ！デビューしたばかりだもんね）。
で、最近色んなMVを観て「どこが、どのように、どうなっているのか？」を観察していた。結構簡単に見えて難しいと思う。光の加減一つ取っても映像クリエイターの作品はクオリティーが高い。
という話。皆さんはどう思いますか？
すまんが今日書くブログの内容についてはあまり気にしないでほしい。
何となくX観ていて、ふとインスピレーションが沸いてきたので書いてみる。
これである。
King Gnuの常田大希氏のXの投稿である。
なるほど、今まで数々の性交体験をしてきたにもかかわらず、さらなる性交体験を求めているというのか！さすがである。
ということは、今回の「SO BAD」、AVに例えると「SM」といったところか、それとも「アレ」か。
僕もこれまで幾度かKing Gnuの性交体験を目撃してきた一人である。好きな曲を作ればいいさ！もちろん聴くさ！
さてそんなKing Gnuの性交体験ですが、僕の方から一つだけ願いを言わせてもらいたい。それは「性交未満体験」の曲を一曲聴いてみたい。AVというよりは「グラビア」である。
インリンオブジョイトイの「M字開脚」というものを知っているかい？その「M字開脚」から「性交未満体験」を作っていただければ恐悦至極（しごく）である。
つまり「見えそで見えない歯がゆいエロ」である。
世の中には「昆虫を見て恋愛ソングが作ることができるミュージシャン」もいるらしい。「M字開脚」を観て何かしら作ることも当然可能であると思う。
とりあえず、インリンオブジョイトイの写真集とイメージビデオを観ることをおすすめする。
急ぎではない。
今日はユーミンにお便りでも書こうと思います。前々からユーミンには聞きたいこと、聞いてほしいことなどがあったのですが、なかなか考えがまとまらずにいました。
で、そろそろいいとこ考えがまとまってきたのでお便りを書こうとしていたのですが、ユーミンに先に言われてしまいましたよ！
「創作とは何か？」自分の答えは「人が前に進むために必要なもの」だと思います。
今年の苗場のライブを観た時からユーミンの創作の中を自分が歩いているような感じになっていました。どうやら自分は苗場のライブを観たその時から一歩前に進もうとしたんですね。
去年から、いやその前から、「創作」というものを自分がどのように理解すればよいのか分からなくなっていました。作ることはできるのですが、、、、ぶっちゃけ創作って作ってもその通りにはならないことが多いんですよね。
もちろんそうならなくて良かったこととかもあります、今年で言えばコレかな
ユーミン知ってるコレ？もしこれが本当に起こったら、たつき先生の心中を察するわ。まぁこう言った漫画に限らず、身近なものだと「占い」とかも創作ですよね。でも占いは別に本当にそうなる訳ではない。
じゃぁ「創作」とはウソノハナシなのか？そう言われればそうである。
では何故人は創作に惹きつけられるのでしょうか？
それは少なからず「人は創作によって前に進むことができるから」だと思います。
まぁこれは「読み手」「聴き手」の話であって、実際創作する側は、、、今の自分は特に創作に自分自身の思いを乗せる訳でもなく、ただ作っているという感じです。結局創作とは「読み手」「聴き手」のためにあるものだと思います。
今回、自分はこういった漫画（ボーイフレンド キムラ編）を描きましたが、たぶん今年の苗場の前ならこの漫画は描かなかったでしょうね。きっとあの苗場のライブを観て自分は少し前に進むことができたのかな。
なので何故あの漫画が「ボーイフレンド 第１８話」からの続きかわかったかな？１８話には自分の個人的な思いが込められていました。でも現実にはそうはならなかった。そこから自分は創作に個人的な思いを入れるよりも、読み手がそれによってどのような解釈をされるのかの方を重視して描いている。
でもあの時のショックというか、苦い感覚というのはその後の自分をずっと苦しめていました。結局自分が一番恐れているのは自分でしたね。ユーミンの苗場がなければ僕はずっとそこから進めなかったでしょうね。今年はユーミンの苗場の創作の思うツボでしたわ〜！
ユーミン、ありがとうございます！！CD買います！！ライブ行きます（当選すればね）！！
ところで、ユーミンは誰かから僕のことを何かしら聞いていましたか？最近ユーミンが体のメンテナンスの話をよくするので、どこかのお喋りなミュージシャンから何か聞いているのかな？とりあえず僕の体の調子は少しずつではありますが良くはなってきています。病気ではないので衰弱するわけじゃない。ただ腕は痺れるし、肩が痛い。長期戦っすね！週末は整体でバキバキやられてます。
それでは〜！！
今日は変態（仮称）にお便りを書きます。ブログじゃなくても別にいいのですが。
来月はリンドバーグのライブがあります。あいにくその日は有給を取ることができなかったのですが、仕事帰りでもライブに間に合います。
リンドバーグ。ボーカルの渡瀬マキさんのご病気については心得ていますので、それも含めてライブを楽しみたい。単にリンドバーグに会えるのが楽しみな人です。
さて、おそらく、たぶん今回もサポートメンバーにタツタツさんが来ると思います。なにやらフェスの時にタツタツさんがまた暴走したのだとか。変態（仮称）のライブならともかくとして（どうもならんやろ！！）、リンドバーグのライブの時もタツタツは暴走するのだろうか？
一応見張っておきます。客がミュージシャンを見張るというのは初めてのことなのですが、、、何もすることはできませんが、暴走した時には変態（仮称）に報告しますので、ちゃんと叱ってやって下さい。
よくよく考えてみると僕が今まで行ったライブの中で、タツタツさんのキーボードの音色を一番多く聴いている。結果的にそうなってしまったのですが。なのでタツタツさんには特別親近感、安心感があります。
ですが、今回はリンドバーグのライブです。また椅子を持って暴れてステージから落ちることがあったら（落ちたのは札幌ではないが）、変態（仮称）から厳しく言ってやってほしい！
まっ、タツタツさんがいるのは嬉しいですが。
漫画を一作品描き終わり、一週間くらいは何もしない日々をおくる。買ったはいいけどずっと読んでいなかった本を読んだりしている。
また漫画を作りだすと頭の中が漫画モードになってしまう。「漫画を描いている自分」と「漫画を描いていない自分」。
自分にとって漫画というのは別に商売でもなく、夢でもなく、描いても描かんでも、何がどうというものでもない。ただ「描く」というものである。最近では、ただそこに読み手がいて、その方達がそれを色んな解釈で感じてくれればいいとは思っている。
今日はSNSで興味深い記事を見つけた。
僕はミュージシャンではないので、こういった類のことには答えが出せません。なので皆様なりのアドバイスでもいただければ幸いである。なるべくやさしく答えてほしい。
さて、今日はこの曲の感想でも書こうと思う。
漫画に没頭していたので、なかなか書く暇がなかったのですが、良い曲だと思いますし、ちゃくらは常に今までを更新してくるバンドのようだ。やっぱCDアルバムを作ったのが大きかったのかな？
ちゃくらにはとても「熱」を感じるよね。
そうそう！！今日はこのMVも観ました。
正直な感想としては「訳わからん！！」って思いました。コメントを読んでも皆さんも「訳わからん！！」と思っているのかな。
ただ、こういったものをフルアニメーションで時間をかけて作ってしまう。そこに面白さを感じる。
先ほどのレニアの投稿。メリクレットはとても良いバンドだと思います。チペの弾き語りもとても良い。個人的にはメリクレットというバンドには何も言うことはない。そしてレニアはとても賢い人だと思います。もしかしたらミュージシャンではない道を歩んでも何とか上手くやっていけるのかもしれませんね。
僕はミュージシャンではないので何も言える立場ではないのですが、あえて言わせてもらうと、今回のレニアの論理的思考は全て間違っているように思います。
重要なのは「熱」。例えて言うなら「ガラスペンを溶かして新たなガラスペンを作るような熱」が必要だと思う。
そんな熱があるから、こんな訳わからんMVが作れるんだと思うよね（褒め言葉）。
もしわからなかったら来年のKing Gnuのライブを観にいこうぜ！！「熱」というものが理解できるはずだ。
さて、今日も誰が読んでるかもわからないブログを書こうと思います。
今日は樫野有香さん宛てに書きます。
これは僕の想像ですが、今回の活動休止。東京ドーム公演決定前から決まっていたように思うのですが、いかがでしょうか？
というのも、やはり後編のアルバムリリース期間が急ピッチだったこと、アルバムをリリースしたら通常の流れではツアーになるような気がします。もちろん各アーティストによってそのやり方は違うと思うのですが、前編がツアーで後編がドーム。ありえなくもない話？なのかもしれませんが、な〜んか違和感を感じていました。
それにね一番気になっていたのが、動画で東京ドーム公演を発表した時の樫野有香さんの表情がねぇ。。。微妙に何かを隠しているように思ったんですね。
なのでこんな一コマを漫画に入れています。
まぁ、色々事情がおありでしょうから僕的には別にいいのですが、ただ「樫野有香さんは嘘つけない人だなぁ」って思いましたよ。
とりあえず来年から髪型変えてみるってのはどうでしょう！
水曜どうでしょう。
Official髭男dismの「らしさ」。
配信されてから毎日聴いている。
もちろんMVも観た。結構ハマっている。
この曲を聴いていて、色んなことを考える。
特に考えたのはOfficial髭男dismというバンドのこと。
これは僕自身が勝手に思っていたことなので皆さんの考えとは違うと思うのだが、「Pretender」あたりの曲の時のOfficial髭男dismの印象なんだけどね。
歌詞を聴いていて、ふと「悟っていない」と思ったんですね。もしくは悟っていないような感じをかもしだしているのかな？分からんけど。
よく比較して聴いていたのがKANさんの「エキストラ」。発売時期はちょっとズレるけど、この二曲の歌詞を聴いて「KANさんは悟っている」って感じていたんですね。
まぁ比較して聴くようなことでもないのですが、何となく歌詞の性格の違いが面白くってね。
当時はね、この「悟っていない歌詞がOfficial髭男dismの魅力なのかな？」って思っていたんですね。ただそれと同時にOfficial髭男dismがこの先年を重ねたらどんな歌詞になるのかな？
ほらやっぱ、人って年を重ねていくと色んなことを知り、理解し、悟っていくようになってしまうと思うのです。それが良くもあり悪くもあることだと。
最近、Mrs. GREEN APPLEを脱退した山中綾華を特集した動画を観ていました。
この方は、悟ることによって次の段階に行ったのかも。だから悟るということはプラスになることもある。そして彼女らしくも思える。
で、また話を「らしさ」に戻すんだけど、
Official髭男dismはもう既に色んなことを悟ってしまっているんだと思うんですね。
歌詞には書いていないけど、何かを悟ってしまうということは自分らしさとは対照的になってしまう場合もある。
で、僕は先ほどOfficial髭男dismは「悟っていない歌詞が魅力」と書いた。でもやっぱ人だから悟ってしまう。その両者の対比を描いているような気がします。
皆さんにもそんなことがあると思うんですね。たとえどんな道に進もうとも、そこに「らしさ」があればいいんじゃないかな？そんなことを教えてくれる一曲だと思います。
すごく良い曲です！！
以上、僕の見立てでしたワン！！
さて今日は久しぶりに変態（仮称）に向けてこのブログを書こうと思います。
フェスはどうでしたか？昔はあんなに「フェスには出たくない」と言ってた変態（仮称）でしたが、まぁ色々と心境の変化があったのでしょう。今度感想などをじっくり聞いてみたいものです。
そういえば昔は変態（仮称）のライブがある度にお便りで感想を聞いていた自分がいたわ。あれは今思えば結構大変な作業で、ライブのスケジュールを事前に調べてGoogleカレンダーに入力してアラームが鳴るようにしてたんだけど、ライブが中止やら延期やらになるとこっちも入力し直すさなきゃならない。まぁ別にいいけど。
こっちはねぇ、普通に過ごしています。だいぶ涼しくなってきたし（こっちはね）。ただ少し退屈感があるんだよね。どこかに出かけても今はあまり非日常を味わえていない自分がいるような感じかな。車でずーっと行くあてもないドライブをしたりしてます。
これは何つうか、自分の物の見方が少しずつ変わってきたのかな。
ライブで例えると、昔はよく「音の通り方」の話ばかり話していたと思うんだよね。今でも思うんだけど札幌文化芸術劇場 hitaruは、やっぱノイキャンがかかったように聴こえるんだけど実際どうなんだろう？って思う。あの時は合唱の時は特にエレキギター泣かせになるように感じたんで「ギターソロを多めに」って書いたんだけど、実際どんな仕組みなんでしょうねぇ。その筋の人間じゃないので分からんけど。
ここ最近、ここ最近はそこからさらに更新し「音と空間」について度々考えるようになったかもしれない。変態（仮称）も行ったと思うけどユーミンの「THE JOURNEYツアー」
このライブはこれまで見てきたライブとは別物で、僕が行った時は一曲目は会場の広さから考えて「こんな感じ」だと思ったのですが、二曲目以降からガラリと違って聴こえたんですね。当時はXに文章書いてたんで、そこで「会場を手中に収めた」と書いた。
どういうことかと言うとね。通常、当たり前なんだけど、会場には壁があり天井があるでしょ。だから通常あれくらいの規模の会場だと壁や天井の存在を感じる訳さ。まぁ反響とも呼べるかもしれないけど。
ただあの時の二曲目以降の音からは箱の存在を感じさせなかったんですね。タイトル通りまさに「音が空間となる」感じ。音が空間の主導権を握り、音という目に見えないものが空間となる感じだった。音が別の次元を作ったのだ。あれもある種のワームホールからの多次元的世界だったのかもしれない。
もしかしたらそれも「非日常」と言ったものなのかもしれない。今まではそれが物質的なものや形だったのが、「THE JOURNEYツアー」を機に「別の空間」をさすものに変わってしまったのかもね。
そう考えるとさ、今回のフェスの参加は壁も天井もないから「音が空間となる」を体現しやすいかもね。で、もし今後の課題を作るとしたらフェスで感じた音の空間を、どう壁や天井がある会場で表現するのか？ってのもありだと思う。
どうでしょう？水曜どうでしょう？