最近の使用デバイス

 ここ最近の漫画を描くための使用デバイス。現状漫画を描くためのパソコンは全てMac、ペンタブレットはワコムシンティックとipadAirという感じになっています。ちなみに前回の使用デバイスはこれ

 だいぶ変わったのかもしれません。今はもう漫画を描くのにウインドウズは使用していない。Macとウインドウズ、両方使用してみて、どうもウインドウズの方が個体差が出やすいように思う。同じようなスペックのマシンであってもビミョーに違う。Macの場合、その個体差があまりないと思う。そこがMacやアップル製品を選ぶ理由なのかもしれない。

 個体差と言われてもよく分からないかもしれないのですが、品質のバラツキがアップル製品で固めた方が少ないかな。と思う。別にアップル信者ではないのですが、それが事実だと思う。

 今は漫画を描くのに板タブは使用せず、ワコムの液タブかiPadAirを使っている。以前は液タブで描く時にペンを持っている手が邪魔で、板タブの方が手で隠れないので板タブも使用していたのですが、絵のバランスをとるために「左右反転」機能を使っているうちに液タブでも描きやすくなりました。手で隠れたら左右反転させて描けばいいので。

 液タブやサブモニターは「フルHD]である。サブモニターくらい4Kにしようかと思うところもあったのですが、電器屋さんに相談したところ2つのモニターの解像度が違うと見え方が変わり、作業しずらいのだそうです。あと4Kモニターはメモリを食うらしい。なので液タブとサブモニターはフルHDのままでいこうと思います。まぁ皆さんがこの漫画を見ている時の解像度はHDあたりまで縮小されてしまいますから、描く時にあまり解像度を上げてもアレだと思う。それは紙の漫画でも一緒らしい。あとは作者のこだわりだと思われる。

 14インチ以下のサブモニターをipadminにした理由は2つ、①持ち運ぶ時になるべく軽いデバイスにしたい。②デスクの上で作業しないので、並べて使うよりは重ねて使った方が見やすいので、iPadAir13インチの上にiPadminiを重ねるように使っている。

 そ〜んな感じです。

サブ機

 ちょっと前から考えていたことなのだが、今年のどこかで「サブ機のスマホ」を買い替えてやろうと思っている。

 今使用しているスマホは、メイン機はサムスンの「ギャラクシーS23」、サブ機はこれまたサムスンの「ギャラクシーS10」である。サブ機のギャラクシーS10は元々はメイン機だったのだがバッテリーがヘタってきたのでサブ機にまわした。

 ただやはり、いくらサブ機とはいえもう5、6年くらいは経っている。そろそろ替えようかなぁ。でもメイン機のギャラクシーS23は去年買ったばかりの端末で全然余裕なので、まだサブ機にする必要はないだろう。

 そもそも何故サブ機が必要なのだろう?ちなみに僕はサブスマホで電話をしたこともないのだが。

 それは単純に「便利だから」ということのみである。

 皆さんも経験したことがあると思うのですが、僕はよくスマホがどこへ行ったのか分からなくなる時があります。最近ではスマートウォッチで音を鳴らして見つけることが多いのですが、近くにない場合、やはりもう一台のスマホで探した方が良い。あとは旅先でメインスマホのバッテリーが切れかけている時にサブ機があると便利だった。

 まぁ、あとスマホではないのですが、最近ようやくipadmini(WiFi)を購入して、ipadAir(13インチ)やMacbookAirのサブディスプレイに使用しています。

 ただサブ機というのは、選ぶのに結構考える。単純に以前メイン機で使用してたものを使いまわすのであれば、さほど考えることもないのですが、サブ機用の端末として選ぶのは難しい。ipadminiも実はユーチューバーの「ぬふぬふさん」の動画で「気になるなら買っちゃいなよ!」の言葉で購入を決めたようなものである。

 サブ機は現状のメイン機ほどのスペックはいらない。ただ長く使用するので、せめてチップ性能だけは最新に近い端末を買っておいた方が良いと思う。

 スマホのサブ機の話に戻ろう。

 スマホのサブ機、ちょっと前までは「iPhone SE」でも買おうかと思っていたのですが、 iPhone SEはやっぱ小さいかなぁ。使用範囲もかなり狭まってしまうような気がした。とはいえAndroidのミドル機だとチップが少々古いような、、、同じ価格帯だとiPhone SEの方がサクサク動く気もするしなぁ。

 そこで最近気になるのは、世間様が全然興味がないと思われる(知らんけど)「iPhone16e」。皆さんもiPhone16eにはあまり興味ないでしょ。

 ただこの端末、サブ機だと割り切って使うには結構良い端末のように思える。チップも最新だし。「価格が高い」との声も耳にするが、それは使用年数次第かな。6年くらい使うのであれば別に高い端末でもあるまい。サブ機としてのスペックは満たしているんだよねぇ。つまり「無駄な装備がない端末」だと思う。さすがにメイン機にするには微妙な端末だが(絶対カメラには不満をおぼえるだろうしね)。

 今日も、とあるバンドの話を書こうと思います。ちなみにNAEBA 2025の感想は今年のY-topiaが終了してから書きます。

 そのバンドというのは4人組のガールズバンドのこと。この子達は今はインディーズなのだろうか?メジャーなのだろうか?知らんけど(*^^*)。まぁ、それは今は別にどっちでもいいです。

 この子達についてはねぇ、、別に特に言うことはないんだけど。そうだなぁ、、、じゃぁちょっと方向性は違うかもしれないけど、今日は皆さんに「時」について僕自身の考えを書こうと思います。

 皆さんは「時」「時間」とは何だと思いますか?別に難しい質問ではなく、アインシュタインも相対性理論も関係ない話です。

 僕が「時」「時間」について、いつもそう思っている(思うようにしている)ことがあって、それは「時間とは、人が作った概念」だということです(アナタも読んだことがあるでしょ)。

 もちろん、人には時間というものが古来からあって、人はいつの頃からか、それに従って生きています。まぁ、その方が便利だしね。

 ただ、人の心と時間は必ずしも比例関係にあるとは言えない。それは何となくわかるでしょ。

 そうだなぁ、昔はネットもSNSもなかった時代だから、余計そう感じていたのかもしれないけど。昔はねぇ同じ年齢くらいのミュージシャンでも、すごく年上に見えていました。もちろんその業界だから敏腕プロデューサーが関わっていて、「そう見せる」みたいな部分もあると思いますし、そういった「像」を作ることだってあったのかも知れません。まぁそれもエンターテイメントですから、良くも悪くもそういった部分もあります。

 ただ、「等身大」というのも何か違うように思います。例えば「10代の等身大」というのは何となく共感できるかもしれませんが、それが20代、30代、40代、50代ともなると、もはや等身大もクソもなくなるでしょ。なのでちょっとばかりエンターテイメントを意識した方がいいかもしれません。それが度を超えると逆に面倒だと思うのですが。それにファンもそれぞれ年を重ねていくので、もしかしたらどこかの段階で「時に追い越される」なんてこともあると思うんですね。

 で、ミュージシャンの良いところってのがあって、それはたぶん「時に依存しない職業」であると思う。もちろん年齢も重ね、外見も声も変わっていきます。世の中色んな出来事が起こります。ですが、そういった出来事も紡ぎながら(ここ重要)、エンターテイナーがずっとエンターテイナーでいれるということ、やはりそれはハッピーなことだと思います。たぶんそれはきっと難しいことだと思うんですね。ミュージシャンによって色んな考え方があると思うのですが、「時に依存しない職業を何十年も続けられる」というのは、ある意味「時間とは、人が作った概念」であるということを体現しているわけですから、、、僕的には凄いことだと思います。

 で、その4人組のガールズバンド。まぁ、気が向いたらライブに行ってみようかな。

 今ではないけどね^_^。

 

伝わるLet It Be

  今日はとあるバンドの話をします。僕はあるバンドをメジャーデビュー前から応援しています。メジャーデビュー後の曲も聴いて僕自身はとても良いと思っています。

 ただ僕自身はそのバンドのライブには行ったことがなく、はっきりと断言はできないのですが、おそらく「ファン」と呼ばれる人々の声は、なんとなく分かる。

 「このバンドは、もっと高く飛べるはずだ!」と。

 では、なんでこのバンドが現状、もっと高く飛べていないのか?もちろんメジャーデビューしたばかりというのもありますが、ただこのバンドのサウンドはメチャクチャ良いです。

 「なんでだろう?」と色々考えてみて、僕なりに思うところが一点だけあります。おそらくその一点だけです。

 「歌詞(言葉)が伝わってきづらい」その一点だけ。

 こう書いてしまうと、「日本語で上手い感じの歌詞書けばいいのかよ!?日本人にしか伝わらねぇじゃねぇかよ!?」と思うかも?しれませんが、そういうことではない、そういうことではない。

 じゃぁ、例としてザ・ビートルズの「Let It Be」を聴いてみるとしよう。

 聴いてみた?

 この曲、別に訳さなくでも「伝わる」でしょ。しかも、ほとんど「Let It Be」しか言ってない(*^^*)。

 僕は最近「ボーカリストとは何か?」と考えることがあります。僕が思うにボーカリストとは「言葉(歌詞)を伝えるための楽器」だと思う。まぁ言い方は色々あると思うのですが。。。ライブに行く時とかって、CDや配信と違って歌詞を聴くというよりか、ボーカリストの声(音)を聴いている感じがする。ただそれでもボーカリストの言葉はちゃんと伝わっているのが不思議。

 そうですねぇ、、、最近聴いた曲だとユーミンの「GREY」。結構バイブス強めだと思う。そう!「バイブス」が重要!だと思う。

 お友達のバンドも、なかなか良い感じの「バイブス」だと思います。

 ボーカリストのボーカリストである所以(ゆえん)

 では、次はライブで会いましょう!乱痴気!

 

第三の世界

 今日は、今後の漫画の進め方についての話をしようと思います。

 その前に、西脇綾香さん、あーちゃん、お誕生日おめでとうございます。

 さて、本題に入ります。僕の漫画は現在「二つのストーリーを同じ時系列で進行」させて描いていますが、そこにもうひとつストーリーを作ろうかと思っています。

 あまりにも色んなストーリーを入れてしまうと、全体的になかなか進まない漫画になってしまうので、ちょっと迷っていました。ちょいちょい入れたとしても、なんか「マルサの女」みたいになってしまうしなぁ(皆さんもマルサには気をつけてくださいね)。

 もうひとつのストーリーは、時系列とはちょっと違うストーリーを作ろうと思っています。初回のタイトルは「夢で逢えたら(仮)」にしようと考えています。内容としては「夢の国の話」です。ちなみに鈴木雅之さんは登場しません。中心となるキャラクターは「3人組の女性達」です。なのでその方達は、それなりにダジャレを磨いて貰えれば助かります。そうでなければシバかれますので注意してくださいね。

 ちなみに、どうでもいい話なのですが、今日は久しぶりに温水プールに行ってきました。しばらく気管支喘息のため行けなかったのですが、ようやく喘息も落ち着き、落ちた肺活量を強化しようと思います(行くのは休みの日だけだけどね)。

 

夢の続きの続き

 今日僕が書く内容はフィクションです。なので「ちょっとした文章による創作」だと思っていただければ幸いです。

 僕はここで漫画を描いて、それを読んだ人もまた何かしらの演出や創作をしてくれていたのかな?もちろんそれを願っている部分もあります。もしかしたらKANさんも自身のライブでそんな演出をしてくれていたのだろうか。。。

 ところで、僕がアナタにあの時、KANさんのことでお便りを送った時のことを覚えていますか?その理由はなぜだったか分かりますか?

 それはね、アナタがラジオ番組でKANさんのことを話すたんびに「メソメソメソメソ」していたからです。たぶんアナタの方が僕以上に辛い気持ちだったように思えてしまい、気がついたらアナタにお便りを送っていました。

 僕自身も「なぜもっと早く気が付かなかったのだろう?」という気持ちがありました。ただやはりアナタにお便りで書いた通り「分からなかった」んだと思います。さらにユーミンがライブでおっしゃっていた気持ちもあったんだと思います。

 それに対してのアナタの答えを僕の想像で書きますと「それでいい、それがいい、なぜなら「私もあなたにはなれない」のだから」でよろしいでしょうか?なのであの曲は「僕のための曲」だと勝手に思っています。そしてこの曲を聴いて僕が最初に思い出だすのは「KANさん」です。

 もちろん、それはそれで違う理由で作られたんだと思いますが、紅白歌合戦での「福山雅治さん風」に書いてみました。「これは自分の歌だ!」とね。

 そう考えると、もしかしたら僕の漫画をKANさんが読んでいて「これは俺の漫画だ!」と思って、そのような演出をしてくれていたのかもしれません。だとしたら僕が分からなかったのも頷(うなず)けます。

 最後までお茶目な人ですね。

夢の続き

 先日「NET REZORT IN NAEBA 2025」でユーミンのライブを観ました。今日はその感想を書きます。とはいえ、まだライブは続いているのでネタバレしない程度に書こうと思います。

 そうですねぇ、、、一言で言ってしまうと「自分のためのライブ」だと思いました。実際はそういうわけではないのですが、何となく自分がどうすればいいのか分かった気がします。

 自分のことを書きますと、僕は一日に何度も「KANというミュージシャン」のことを考えてしまいます。今となっては特に悲しいとか寂しいというマイナスの気持ちにはならず、ただ、ふと考えてしまうのです。

 漫画「ボーイフレンド 18話」。あれは冗談ぽく描いてはいるものの、自分の中では結構感情移入してしまっている作品で、リアルの世界でも、途中までは上手くいっているものだと信じていました。ただ現実にはそうはならず、何か強い敗北感のようなものを感じていたんです。昔、格闘家の昇侍さんが、朝倉海さんの代わりに出場した試合で負けてしまった時に「漫画のヒーローのようにはなれなかった」言っていたことが思いだされ、創作はリアルには勝てないものだとしばらく思っていました。

 しかしそんな自分の感情を吹き飛ばしてくれたのは「映画 名探偵コナン 100万ドルの五稜星」。あの作品で函館の街がまた潤いだした光景を見て、創作の凄さを感じました。あの作品で自分の気持ちも救われました。

 とはいえ、その後の自分の描く漫画には、それほど感情移入せず読み手の捉え方に任せるような描き方にしています。やはり自分が自分の漫画に感情移入し過ぎると、そうならなかった時の反動がハンパない。

 まぁ、大体そんな感じで、自分の中では今はもう深い悲しみは苦しみはありません。ただでも、いつもKANというミュージシャンのことを考えてしまうのです。これについて、このことが、どのようなことなのか、よく分かりませんでしたが、先日のユーミンのライブを観て「夢の続きを描いてもいいのかな」という気持ちになりました。つまり自分の漫画で「キムラさん」をまた描こうかな(ちょいちょい描いてはいるのですが、紙幣とかで)。

 もし描くとしたら、本編にしようか、番外編にしようか考えてしまいますね。本編にいきなり登場させるよりは、本当に夢の中の物語を入れてもいいかもしれません。まぁそれは追々考えます。

 

勇気

 今日は、昨日録画していた「SONGS」を観ました。小林香織さんが出演するということなので。最高の演奏でした。

 今回の「SONGS」は泉谷しげるさんがゲスト。泉谷しげるさんの一言一言が身に染みました。やはりああいった姿が皆に勇気を与えるのでしょう。

 「勇気」という言葉は、ここ数年、自分の中で重要なキーワードとなっている。というのも、かつて「ロックボンソワ」でKANさんが「ライブに行く勇気」という言葉を使っていたことから始まる。

 ただ、その当時はまだコロナの真っ只中で、なかなかそのような勇気が自分にはなかった。

 そもそも「勇気」というのは何だろう?自分には何かしらの勇気があるのだろうか?もしかしたら勇気とは泉谷しげるさんの言う通りの感覚なのだろうか?

 そうそう!今僕の心はスッカリ苗場にいます。これから一ヶ月ほど苗場を満喫しようと思います。「NET REZORT Y-topia」でね!

 で、今は共通コンテンツのバンドメンバー紹介を観ています。とりあえず武部さんと詩織ちゃんの紹介は観ました。これから小林香織さんの紹介動画を観ようと思います。

距離感

 今日のテーマは「距離感」。最近「ピエール中野 凛として時雨」さんのXでの投稿を読んで「ハッ!」とさせられた。

 人と人との距離。やはり「ピエール中野 凛として時雨」さんのおっしゃる通りだと思った。

 もちろん、長く生きていますと、それなりに距離感というのが分かってはいるのですが、今まであまり気にせず距離を近づけ過ぎていたため、自分が壊れかけた時がいくつかあります。

 その前に、「距離感」の種類について3パターンほど考えてみました。

 一つ目は、「物理的な距離感」。まぁ、いわゆる「人間関係」ですね。昔も今もこういったことに悩む人は多いのではないでしょうか。

 二つ目は、「ネットでの距離感」。ここ最近話題にもなってますよね。SNSなどのことですね。おそらく、皆さんは大体ここら辺の悩みの方が多くあるのではありませんか?

 三つ目は、「感受性、インスピレーションによる距離感」。僕の場合は実はこの距離感が上手くつかめずに壊れそうになったことが多々あります。だいぶ慣れてはきているものの、上の二つよりも距離感が難しいのです。

 例えていうなら「同じ月を見て、相手のことが分かってしまう」ような感覚だからだと思います。実際には月も見ないし、分からないんですけどね。ただ「感受性、インスピレーションによる距離感」というのは、それだけ強い感覚を持つ反面、その跳ね返りも強いような気がします。つまり結構ダメージを喰らいます。それを乗り越えていける人は、僕が知る限りユーミンくらいだと思います。残念ながら僕にはそれを乗り越えていけるだけのメンタルがないので、なるべくそうならないように注意しています。

 つまり「感受性、インスピレーションによる距離感」というのは、言い換えれば「自分自身の心の距離感」とも言えます。深く入ればそれだけ相手に近づきますし、浅ければ相手と距離を保つことができます。

 こういったことを考えるきっかけをくれた「ピエール中野 凛として時雨」さんに感謝ですね。兄貴に感謝。

漫画のお知らせです

 次の漫画のページ数は22ページとなります。表紙は「夢見る少女」じゃない方(まぁカニですが)になります。

 さて、今回の漫画。とあるお笑い芸人が登場します。以前も描いたのですが。

 たぶんなのですが、おそらく僕はその芸人さんにYouTubeで「俺の漫画を描け!」と言われた気がします。まぁ、僕の漫画の場合、大体「ダジャレ」か「シバかれる」か、最近では「辱めに合わせる」といった感じなのですが、いい感じでシバこうと思います。

 きっと、その芸人さん、色んな情報に興味を持って見ているような感じの人で、だいぶ前にマツコデラックスさんのテレビ放送の後でYouTubeで「ジャンキー!ジャンキー!」と言っていました。ジャンキーとは一体誰なのか?

 最近では、あまりその芸人さんのYouTubeを見ることも少なくなったのですが(最近は「アンドロイドのお姉さん」をよく見ている)、また新しい武勇伝でも残してほしいものです。