何となくこんなキャラを作ってみたいと思った。「バーテンダー」キャラ。

　具体的なことはまだ何も考えていないのですが、今描いている漫画の中に「シュッ」としたキャラを一人作りたいと思っている。

　今描いている漫画はどちらかというと、「シバくかシバかれるか！」とか「変態か！」みたいなキャラが多い。まぁ元々のモデルが皆んな変態なので仕方がないことだが（おっと！！）。

　そんな中でもう少し「シュッ」としたキャラを入れてみたい。そうだなぁ、、、「バー」ってさぁ色んな職業の人達が集う（飲みに来る）場所だと思う。結構普段お目にかかれない職業の人や、高貴な職業の人でももう少しその人間性までも垣間見える場所だと思う（酒入ってるしね）。もちろん普通の人も来るけどね。

　で、そのバーテンダーキャラはその人（客）に合ったカクテルを作ってあげるキャラなんですね。バーテンダーキャラのすることというのは、ほぼそれだけ。ホントそれだけのキャラなんだけど、重要なのはそのバーテンダーが作るカクテルがある種の「創作」となっていて、飲んだ人の心に良い影響をおよぼす感じのストーリーなんですね。

　ほら「カクテルは心の栄養ドリンク」って言うでしょ！！知らんけど。

　そのバーテンダーキャラのモデルが重要で、例えば、例えばだけど「人生であらゆることを経験しすぎて、少し飽きてきている」ような人をモデルにしようと思っているんですね。その方がこのシチュエーションには合うと思っている。

　そうだなぁ、、、キャラの名前は、、、考え中なんだけど「安佐来羅」といった名前にしようかなぁ、、、漢字はちょっと変更しようかどうかなんだけど。俗世間を俯瞰的に見るようなキャラを作りたい。

　まずは傷ついたボクサーにカクテルを作ってあげようかなぁ。

　今日は札幌ホワイトイルミネーションの点灯式の日。久しぶりに札幌まで電車で行ったせいか、思っていたよりも早く着いてしまい点灯式までちょっと時間つぶしをしていました。

　僕の場合、札幌に行ってもそれほど何がしたい訳でもなく、、、昔は札幌行くとワクワクしていたのですが、最近は別にそれほどでもない。

　何となく大丸の６階の休憩所でのんびりしたり、丸井今井の最上階でのんびりしたり、、、まぁ冬の札幌は外は寒いので屋内での行動になるんだけど、なかなかのんびり座れる場所が少ないよねぇ。。。
　

　それでも時間が余り「どうしようか。。。」と考えていて、まぁ、結局「人間ウオッチング」みたいなことをしていました。札幌の人はどんな服を着ていて、どんな人種がいて、何をしてるのか。みたいな感じで。

　「ミュンヘン・クリスマス市」も見てきました。ドイツ人の女性店員さんは可愛いわ！やっぱドイツ人だわ！なんて思いながら、そこでは何も買わずセブンイレブンでサンドイッチを買って、地下遊歩道で食べていたり。

　まぁ、何と言うか、元々時間潰しというのが苦手なんですよねぇ。新千歳から羽田の一時間半のフライトでも飽きてしまう。武部さんみたいにセッカチなのかもしれませんねぇ。

　そんなことをしながら、大通公園に出るとメリクレットのちぺが今日の点灯式のために一生懸命リハーサルをしていました。ちぺは頑張ってるよねぇ。

　なんとか点灯式まで時間を潰せた。点灯式の前にメリクレットのちぺの新曲の歌唱が行われました。なかなか良い感じの曲だと思います。あっ、ちぺの生の歌唱を聴いて思ったことが一つありました。ちぺの場合、声の音域はどこらへんが上限でどこらへんが下限なのだろう？なんかもっと広げられる気がしたのですが、どう思う？レニア。

　そして点灯式。ホワイトイルミネーション、とても良い感じ。イベント期間中メリクレットの曲が流れるというので、ライブに来てくれる人も増えそうですね。今日も沢山の人たちが見に来てましたよ！

　今回の点灯式。あえて物申すとしたら「先に点灯しろ！」と思いました。寒いし、お偉いさんの話長いし。まぁ、もっとも先に点灯したら点灯式にならないのだが。

　今日は変態（仮称）のみにブログを書きます。

　チケットの抽選「落選」いたしました。なので今後はチケットサイトの先行、それでもダメなら一般となります。それでもダメだった場合は責任感じてくださいね！（私が悪い訳ではないので）

　一応現時点での流れが多少は分かった。両公演ともソールドアウトは確実です。もしソールドアウトしなかった場合は責任感じてくださいね（あなたがね）！

　まぁ、もう一つのオフィシャルを使えばチケットは取れたのかもしれませんが、チケットのためだけに年額払うってのもアレなので、今はラジオのある方のみ登録しています。

　そうですねぇ、、、次もその次も落選した場合、そのチケット代金がユーミンのライブ代かKingGnuのグッズ代になるだけですからねぇ。。。今年は山里さんのライブに落選したチケット代がちゃくらのチケット代になりましたし。

　そんな感じかなぁ。

　ところで変態（仮称）は鼻で歌うことができる？もしくは鼻と口半々くらいで歌うことができる？目から声出せる？なんとなくそんなことを考えていました。ほら例えば口で呼吸できない時は鼻で呼吸するじゃん。その逆もね。

　じゃあね！！

　今日はZepp SapporoでLINDBERGのライブに参戦しました。

　どこから書こうかなぁ？天気の話でもしようかな？いや別にいいや。

　LINDBERGのライブ。初めて参戦しました。正直行って良かったです。

　今回のライブはZeppでは珍しく一階は椅子席でした。仕事帰りだったので座れるのはありがたい。まぁライブがスタートすれスタンディングするのですが。

　そうですねぇ、、、音、サウンドがとても強いです。実際に生音を聴いてみれば分かるのですが、音圧も強いし、、、言葉で書くと難しいのですが「硬派」という感じにしておこうと思う。例えて言うと「あのサウンドが好きな人からすれば、他のバンドのサウンドが貧弱に聴こえてしまう」くらいかな。もちろん「例え」ですから皆さんお気になさらずに。それだけサウンドが強いバンドです。今まで知らんかったわ。

　そう考えるとLINDBERGというバンドは結構異色なバンドですよねぇ。あんなに硬派なバンドメンバーと元々アイドル志願だった渡瀬マキさんの組み合わせですからねぇ。

　あのサウンドはスゴイよなぁ。行って良かった。

　ライブも沢山声出して歌いました！ここで歌わないと勿体ないし！なんか楽しかったなぁ。

　ボーカルの渡瀬マキさんの声のご病気。僕はお医者様じゃないから分からないのですが、あのファルセット気味になるのは通常の問題だと感じました。最大の問題は「突然声が出なくなる」ことですよね。病名が付いているからアレなんでしょうけど、突然声が出なくなったらやっぱテンパリますよね。でもアレですよね、それでも皆んな歌ってくれるからいいですよね。僕も歌いましたぜ姉貴！

　やっぱLINDBERGはいいよなぁ。

　　さてここからは変態（仮称）に書きます。今日のタツタツさん、とても良い感じでした。小室哲哉さんみたいに両サイドにキーボードおいて弾いてました。なんかタツタツさんはLINDBERG界隈でも人気のようでしたよ。ちなみに今日のタツタツさんは椅子を持って暴れることはなかったです。というか忙しくて暴れる余裕がなかったように見えましたが。あれじゃね次から変態（仮称）のライブではキーボード５台くらい置いてみたらどうでしょう？知らんけど。　

　今年のライブはこれで終わりです。おつかれさまでした。ちなみにライブじゃないけど今年はホワイトイルミネーションの点灯式を見に行く予定です。今年まだ有給１回しか取ってなかったから（どんだけ仕事好きなのやら）、たまにはのんびりホワイトイルミネーションの点灯式でも見に行こうと思います。サラリーマンは来年の３月までに５回は有給を使わないといけない決まりになっているので。

　それでは。

　今日は映像クリエイターについて考えてみようと思う。

　ここ最近思うのが、ミュージシャンのインディーズとメジャーの境界線のようなものがなんかハッキリしているように見えたからだ。まぁ昔からそうだったのかもしれないが、どうもそこまで境界線があるものだろうか？

　で、昔初代「水曜日のカンパネラ」を動画で見ていて、当時の僕には水曜日のカンパネラはインディーズなのかメジャーなのか全然わからなかった。その境界線があまりない感じがした。今は色々調べれば経緯が載っていたりするのだが、たぶん僕が思うに当時としてはインディーズMVのクオリティーが高かったのだと思う。

　ミュージシャンとは、多分（たぶんだが）音楽やライブに気持ちが行きがちのような気もするが。世の中あんなに沢山のミュージシャンがいる中で音楽やライブだけで勝負するだろうか？MVは音楽やライブと同様に重要なものだと思うのだが。

　MVが重要なものだという代表格。僕はやはりこれを上げたい。

　まぁ詳細は勝手に調べてくれればいいが、MVは世界を動かすと思う。この頃実際にライブに足を運んだこともある。ライブはまぁ普通でしたが（しょうがないぜ！デビューしたばかりだもんね）。

　で、最近色んなMVを観て「どこが、どのように、どうなっているのか？」を観察していた。結構簡単に見えて難しいと思う。光の加減一つ取っても映像クリエイターの作品はクオリティーが高い。

　という話。皆さんはどう思いますか？

　今回描く漫画は3Dオブジェクトを多用します。背景素材を使ったやり方は何度も行っているのですが、今回はこのような感じの作り方でキャラを3Dオブジェクトを同時進行で配置するような感じです。

　3Dオブジェクト同士を組み合わせるとパースのずれなどが気になってしまう部分もあるのですが、そこは慣れや場数。3Dオブジェクトは色んな角度の見せ方をさせることができるので、徐々に組み込んでいければと思っている。

　今日は何となくな話でも書こうと思います。まぁ「どうでもいい話」とも言えるが。

　以前書いたとおり、最近は毎週末に整体に通っています。実際には整骨院の中に整体のオプションが組み込まれている形で、整体に関しては保険対象外となるので、結構金かかります。ただ、YouTube観て事前に知ってたことなのですが漫画を描いていると姿勢が歪みます。これは漫画を描く者の性（さが）です。多少金かかっても定期的に通おうかなぁと思ったりしています。

　今年一年の漫画活動をお話ししますと、漫画自体を描く作業（セリフ含む）ではほとんどデスクトップのMacと液タブしか使っておらず、iPadで漫画を描くことは少なかったです。やっぱ画面の大きい液タブを使った方が効率は良い。

　ストーリーを作る時はどちらかというとMacbookを使用することが多かった。出先でひたすらテキスト打ちをしていた。ストーリー作りは家の中書くよりも出先で書いていた方がはかどるようだ。

　iPad。あまり漫画作りに使用しないのにクリスタを入れていても課金がもったいないので、プロクリエイト（買い切り）というお絵描きアプリを入れてデッサン用に使っている。

　で、まとめるとこんな感じでデバイスを使用しようと思う。

　ちなみに「（購入予定）」と書いているものは、別に中古でもいいと思っている。単に大きさだけのものだし漫画を描く用途ではないので型落ちの中古で十分だと思っている。ずっと先でもいいし。

　そうそう！次の漫画はたしか２６ページくらいになります。その次からまた本編を描きます。本編の方は同郷同士のシバき合いみたいな感じの漫画にできればいいかな。「常五郎」と新キャラ「ルル」のね。

　んでまぁ、今日は「アンドロイドのお姉さん」の動画を観て、皆さんのSNSなども観て過ごしている。「ちゃくら」と「メリクレット」のSNSは大体観ている。なんかちゃくらはBIG CATだっけ？全然宣伝しなさすぎてチケットが売れてないらしい。ちゃくらはメンバー以外にもスタッフが充実いるものだと思っていたのですが、そうでもないらしい。メリクレットはちぺが色んなことをやっているようだ。レニアは何をやっているのだろう？

　ところでメリクレットに関してだけど、ストレートに聞くんだけど上京とかするつもりはないの？ずっと札幌を拠点に活動する系なの？まぁ人それぞれなんだけどGLAYにしても、YUKIさんにしても大体メジャーを目指す人って上京してるわけじゃない？そりゃ東京の方が活動するには便利だし。ただ見えないところで苦しむ部分もあったりするんでしょうけど。

　あと気になるのは、ちゃくらとメリクレットって曲のストックってどのくらいあるの？もちろんその都度考える人もいると思うのですが、たしか変態（仮称）で当時で２００曲くらいのストックがあったんだっけ？そこらへんはどのような感じに考えてる？

　はい話変わります。昨日薬局行ってピップエレキバン買って貼ってみた。冒頭の話の続きになるんだけど、まだ痛みやら痺れやらがあるんで自分なりに色々試した中で意外にもピップエレキバンが一番効いている。アレって単なる磁石でしょ。何で磁石が痛みや痺れに効くのかは分からんけど、とりあえずamazonで張り替え用のシールも買ってしばらく使ってみようと思う。

　そんな感じかなぁ。そんな感じです。

　すまんが今日書くブログの内容についてはあまり気にしないでほしい。

　何となくX観ていて、ふとインスピレーションが沸いてきたので書いてみる。

　これである。

　King Gnuの常田大希氏のXの投稿である。

　なるほど、今まで数々の性交体験をしてきたにもかかわらず、さらなる性交体験を求めているというのか！さすがである。

　ということは、今回の「SO BAD」、AVに例えると「SM」といったところか、それとも「アレ」か。

　僕もこれまで幾度かKing Gnuの性交体験を目撃してきた一人である。好きな曲を作ればいいさ！もちろん聴くさ！

　さてそんなKing Gnuの性交体験ですが、僕の方から一つだけ願いを言わせてもらいたい。それは「性交未満体験」の曲を一曲聴いてみたい。AVというよりは「グラビア」である。

　インリンオブジョイトイの「M字開脚」というものを知っているかい？その「M字開脚」から「性交未満体験」を作っていただければ恐悦至極（しごく）である。

　つまり「見えそで見えない歯がゆいエロ」である。

　世の中には「昆虫を見て恋愛ソングが作ることができるミュージシャン」もいるらしい。「M字開脚」を観て何かしら作ることも当然可能であると思う。

　とりあえず、インリンオブジョイトイの写真集とイメージビデオを観ることをおすすめする。

　急ぎではない。

　今日はユーミンにお便りでも書こうと思います。前々からユーミンには聞きたいこと、聞いてほしいことなどがあったのですが、なかなか考えがまとまらずにいました。

　で、そろそろいいとこ考えがまとまってきたのでお便りを書こうとしていたのですが、ユーミンに先に言われてしまいましたよ！

　「創作とは何か？」自分の答えは「人が前に進むために必要なもの」だと思います。

　今年の苗場のライブを観た時からユーミンの創作の中を自分が歩いているような感じになっていました。どうやら自分は苗場のライブを観たその時から一歩前に進もうとしたんですね。

　去年から、いやその前から、「創作」というものを自分がどのように理解すればよいのか分からなくなっていました。作ることはできるのですが、、、、ぶっちゃけ創作って作ってもその通りにはならないことが多いんですよね。

　もちろんそうならなくて良かったこととかもあります、今年で言えばコレかな

　ユーミン知ってるコレ？もしこれが本当に起こったら、たつき先生の心中を察するわ。まぁこう言った漫画に限らず、身近なものだと「占い」とかも創作ですよね。でも占いは別に本当にそうなる訳ではない。

　じゃぁ「創作」とはウソノハナシなのか？そう言われればそうである。

　では何故人は創作に惹きつけられるのでしょうか？

　それは少なからず「人は創作によって前に進むことができるから」だと思います。

　まぁこれは「読み手」「聴き手」の話であって、実際創作する側は、、、今の自分は特に創作に自分自身の思いを乗せる訳でもなく、ただ作っているという感じです。結局創作とは「読み手」「聴き手」のためにあるものだと思います。

　今回、自分はこういった漫画（ボーイフレンド　キムラ編）を描きましたが、たぶん今年の苗場の前ならこの漫画は描かなかったでしょうね。きっとあの苗場のライブを観て自分は少し前に進むことができたのかな。

　なので何故あの漫画が「ボーイフレンド　第１８話」からの続きかわかったかな？１８話には自分の個人的な思いが込められていました。でも現実にはそうはならなかった。そこから自分は創作に個人的な思いを入れるよりも、読み手がそれによってどのような解釈をされるのかの方を重視して描いている。

　でもあの時のショックというか、苦い感覚というのはその後の自分をずっと苦しめていました。結局自分が一番恐れているのは自分でしたね。ユーミンの苗場がなければ僕はずっとそこから進めなかったでしょうね。今年はユーミンの苗場の創作の思うツボでしたわ〜！

　ユーミン、ありがとうございます！！CD買います！！ライブ行きます（当選すればね）！！

　ところで、ユーミンは誰かから僕のことを何かしら聞いていましたか？最近ユーミンが体のメンテナンスの話をよくするので、どこかのお喋りなミュージシャンから何か聞いているのかな？とりあえず僕の体の調子は少しずつではありますが良くはなってきています。病気ではないので衰弱するわけじゃない。ただ腕は痺れるし、肩が痛い。長期戦っすね！週末は整体でバキバキやられてます。

　それでは〜！！